我曾經非常不食人間煙火，認定關心政治是庸俗的事。但隨著年紀增長，才發現這些都是切身的大事，不容你不關心。開始買美股之後，更發現國際新聞非懂不可，於是每日看新問和有見地的評論文章，成了我日常的必要活動之一。從新聞看見許多從前無法想像的人性算計與圈套，現實更比虛構的小說腦洞大開，這些時事也成了寫作的重要靈感來源。
每週三六播出的國際政論節目 「寰宇全視界」是我必看的。昨天請來一位俄國女孩妲夏和美國的Ross兩位老外，美俄代表用中文互槓，真是太好笑了。Ross一反平時的紳士風度，不斷指俄國是最大的假新聞來源，難得看到不冷靜又張牙舞爪的Ross，他講假新聞，還把官方偽裝的台灣民間媒體拖出來當墊背，也太了解台灣了吧？
近幾年，越來越多的影視作品強調以台語發音，但是用現代化的碎片拼貼或奇幻橋段來呈現，或許是人物的深度不夠，或者編導太急於討論某些迫切的當代議題，例如大齡不婚、家暴、性別平等、同性戀、隔代教養、貧富不均、債台高築....演員用我熟悉的台語，互相取笑、叫罵或談心，看來總有浮躁感，熱鬧有餘，卻沒太多感動。
偶然看到這部用閩南語發音的大陸電影「蕃薯澆米」，台灣資深演員歸亞蕾和楊貴媚演福建農婦，全程說泉州方言，聽上去和台語有八成相似。鄉氣鮮艷的服裝，曬鹽和種菜的日常工作、桌上的蕃薯粥和菜色，野台歌仔戲，祭祀媽祖的儀式....明知是他鄉，不知為何，卻油然生出看台片時不曾有的熟悉親切感。
關鍵不在語言的使用，而在說故事的誠意。
故事中出人意外又合理的情節轉折，有如飛車奔馳在髮夾彎不斷的山路上，需要穩定的操控技術，很燒腦的設計和充份的背景資訊，更需要跳出舒適圈和既有的思維慣性，才能寫得好看。
要打破慣性，挑戰自己的寫作極限，最近我的參考點是2019年的韓劇「60日，指定倖存者」。
這部改編自美劇「指定倖存者」，卻更勝原版，別出新裁的韓劇，先前已經有相當多人寫過精采劇評，就不再贅述。熱血追劇之餘，不免站在普通觀眾的角度納悶：這十年來，日本和韓國影劇的此消彼長，究竟是為什麼？
最初韓劇剛開始在台灣流行，如「大長今」、「冬季戀歌」，或近來的「愛的迫降」，太強調浪漫愛情的戲，對不再青春的我都沒什麼吸引力，但是這兩年令我驚艷的韓劇和電影卻愈來愈多。
「困獸之網」這部電影的畫風，非常不「金基德」，沒有他作品中逼人直視的性和暴力等血腥場面，台詞難得的多，也更直白易懂。只有政治不正確、挑戰世人習以為常的價值觀，依舊是金基德的風格。
一個住在邊界的北韓漁夫因為小船引擎故障，漂流到南韓，立刻被當間諜逮捕。
儘管沒有任何證據，痛恨北韓共匪的組長基於狂熱的愛國心，不惜用暴力逼供，威脅利誘，甚至假造自白書的手段，逼漁夫承認自己是「潛在間諜」。身為上級的室長雖不認同組長的粗暴作法，但也自以為優越的想勸漁夫投誠，相信只要讓他看到首爾的繁榮進步，對比北韓的貧窮落後，加上政府對脫北者的優厚待遇，一定會想投奔自由。他自認懷抱著救人脫離苦海的理想，強行向漁夫推銷他認為對的民主理念，卻絲毫不在意漁夫真正的意願。
